Czarny Szekspir

"Czarny Szekspir" to musical o Irze Aldridge'u - pierwszym wielkim czarnym aktorze, znanym w całym świecie.

Akcja spektaklu toczy się w połowie XIX wieku, w dobie chwiejących się w Europie autorytarnych rządów i buzujących ruchów rewolucyjnych i narodowowyzwoleńczych. Wystarczy iskra, by doprowadzić do ogólnoeuropejskiego wybuchu. Czy wznieci ją Aldridge, rozpalający serca widzów szekspirowskimi rolami? Czy jego występy to część spisku? Czy Szekspir i teatr mogą zmienić świat? I czy światowa rewolucja zacznie się w przemysłowej Łodzi? Musical łączyć cechy historyczno-politycznego thrillera, kryminału i bohaterskiego eposu, to opowieść o miłości, buncie, a przede wszystkim - o teatrze.

Autorami "Czarnego Szekspira" są twórcy syreniej "Bitwy o tron", czyli Jacek Mikołajczyk (libretto, teksty piosenek i reżyseria) oraz Tomasz Filipczak (muzyka i kierownictwo muzyczne). Główną rolę zagra Mikołaj Woubishet, absolwent Akademii Sztuk Teatralnych we Wrocławiu, przez lata związany z tamtejszym Teatrem Muzycznym Capitol.

Spektakl przeznaczony dla widzów od 12. roku życia.

Bilety na spektakl są dostępne również na:

Podczas spektaklu na żywo gra zespół w składzie: Tomasz Filipczak (dyrygent i instrumenty klawiszowe), Jan Malecha/Aleksander Sucharski (gitary), Paweł Bomert (gitara basowa), Grzegorz Poliszak/Marcin Jahr (perkusja), Wiesław Wysocki/Wiktor Wysocki (saksofony), Piotr „Ziarek” Ziarkiewicz/Szymon Gwóźdź/Alan Turonek (trąbka)

Zdjęcie na plakacie: Michał Heller

Sesja zdjęciowa obsady i zdjęcia ze spektaklu: Krzysztof Bieliński

Logo spektaklu: Dawid Ryski

Czas trwania
150 min (z I przerwą)

Autor
Jacek Mikołajczyk

Premiera
2023-03-04

"Czarny Szekspir" jest kolejną bardzo udaną produkcją oryginalną Teatru Syrena. Musical opowiada mało znaną historię z dziejów teatru europejskiego oraz o rewolucyjnym potencjale tej dziedziny sztuki. Mimo lekkiej formy musicalowej, teatr chce poruszać również trudne tematy. I okazuje się, że działa to znakomicie. Ocena 8/10
Kinga Senczyk, Popkulturowcy.pl [LINK]

Głównego bohatera znakomicie odgrywa Mikołaj Woubishet. Czy Ira Aldridge rozpocznie rewolucję zarówno w świecie teatru jak i polityki? Odpowiedzi poznacie oglądając "Czarnego Szekspira", a finał zdecydowanie Was zaskoczy! Przykuwa uwagę także czarny charakter. Tę rolę kreuje fantastycznie Przemysław Glapiński! Profil sztukuj.sie na Instagramie
Profil sztukuj.sie na Instagramie [LINK]

Powstał spektakl o kryzysie wartości i walce z niesprawiedliwością, zrealizowany w atrakcyjnej formie, wykorzystującej elementy musicalu, wodewilu, kabaretu i spektaklu dramatycznego oraz kryminału.
Krzysztof Korwin-Piotrowski, orfeo.com.pl [LINK]

Co oglądamy w Syrenie? Na pewno bardzo dobrze wyreżyserowane przedstawienie z udaną choreografią i przepięknymi kostiumami z epoki w mądrze wymyślonej i zaprojektowanej scenografii. Najciekawsze role kreują Anna Terpiłowska (Jenny Lind), Marta Burdynowicz (Emma Shelley) i Przemysław Glapiński (Jago).
Jakub Panek, Wirtualna Polska [LINK]

Przedstawienie opiera się na wyrazistej kreacji Mikołaja Woubisheta. Z racji swoich etiopskich korzeni uwiarygadnia on postać Iry Aldridge'a, ale przede wszystkim dodaje jej ważne oblicze. Jego bohater to "inny", który stara się zaistnieć w pełnym uprzedzeń świecie.
Jacek Marczyński, Rzeczpospolita [LINK]

Znakomite libretto, kilka ewidentnych hitów i świetne aktorstwo całego zespołu, z Mikołajem Woubishetem w roli tytułowej na czele. Szczególną uwagę chciałbym zwrócić na 14-go bohatera na syreniej scenie - na kostiumy.
Rafał Turowski, Chillizet [LINK]

Bardzo sprawna realizacja i wciągająca opowieść. Na scenie wyróżniają się Marta Burdynowicz we wspaniałej roli rewolucjonistki - jaki ona ma głos, jaką piękną barwę i moc! - oraz Przemysław Glapiński w roli czarnego charakteru.
Malwina Kiepiel, Magda Kuydowicz, Program 3 Polskiego Radia [LINK]

Kostiumy. Ależ one są barwne, ależ piękne, ależ teatralne. Wielkie ukłony dla Katarzyny Adamczyk, bo w połączeniu ze świetną choreografią Jarosława Stańka i Katarzyny Zielonki oraz przemyślaną scenografią Grzegorza Policińskiego dają tej sztuce niezapomniany efekt wizualny. Aż chce się oczy wypatrzeć. Czapki z głów.
Marek Zajdler, Naszteatr.pl [LINK]

Chociaż libretto oparte jest na faktach, to nie jest nudnym CV. To pełnokrwisty musical, oszałamiający kolorowymi kostiumami, perfekcyjną choreografią i grą świateł. A ponieważ dochodzi do tego znakomita muzyka i tekst, to mamy gotowy przepis na kolejny sukces w Teatrze Syrena.
Krzysztof Stopczyk, Okiem Obserwatora [LINK]

Na brawa zasługują aktorzy. Pięknie było patrzeć na ich zsynchronizowaną choreografię i talent wokalny. Byli zespołem, który pracował na wspólny sukces. Po raz kolejny swoim wokalem i grą oczarował mnie Przemysław Glapiński, odkryłam Martę Burdynowicz, Jacek Pluta jak zwykle był rewelacyjny.
Zuzanna Styczeń, Dziennik Teatralny [LINK]

Dzieło pełne zwrotów akcji, barwnych kostiumów i plastycznej choreografii. Dostajemy spektakl spójny i zabawny, skupiający się na aktorach, którzy tworzą zgrany zespół.
Agnieszka Kobroń, Afiszteatralny.pl [LINK]

Wychodząc od historii wielce utalentowanego czarnoskórego aktora, łamiącego stereotypy, musical rozrasta się do opowieści o znaczeniu rewolucji, determinacji i sile jaką wyzwala w ludziach potrzeba zmian. Jest wreszcie świadectwem mocy teatru.
Barbara Pitak-Piaskowska, Nowa Siła Krytyczna [LINK]